设计师应该具备哪些重要能力？从道”、“法”、“术”、“器”四大层面构建能力框架。
培养全局思维和发展变化的思维。

前言

设计师应该如何提升自己？

设计师应该具备怎样的能力？

这些问题你是否思考过呢？

你可能会想到很多点，比如：扎实的“专业能力”，掌握新知识的“学习能力”，跟甲方爸爸的“沟通”能力，能想出好“创意”的能力，优秀的“审美”能力等等。。。。

那么这些能力之间，什么能力更为重要呢?

为什么不同的人之间，能力成长的速度差异很大？

这种能力的差异，除了努力程度、天赋、机遇等因素之外，有一个很重要的原因，就是思维、认知的差异。

我整合了自己入行这些年的心得和成长经验，对这个问题做了一些深入的思考和总结，一方面是为了整理和完善自己的能力框架。另一方面，也是希望自己的心得和总结，能够帮助一些刚入行的新人或是正卡在职业瓶颈中的人，有个成长提升的方向，打开思维，让认知更加全面，建立更长远的规划。

我将设计师应该具备的能力，总结为了“道”、“法”、“术”、“器”四大层面的能力框架。

一、什么是道法术器？

什么是道法术器呢？

我们来举个例子，比如你想学炒菜，那需要些什么？

首先得去购置一些需要的厨具，还有食材等等，毕竟“巧妇难为无米之炊”嘛，这些就是“器”。

有了工具肯定还不够，我们还得学会怎么炒菜，掌握炒菜的技术。这个就叫做“术”。

接下来要怎么去学？是照着菜谱做，还是找个视频教程，还是让别人教？这些不同的方法，就叫做“法”。

而菜的种类有很多，具体要炒什么菜呢？比如你喜欢吃辣，那就可以学川菜。比如你学炒菜其实为了做给女朋友吃，那就应该去学女朋友爱吃的菜。

决定要去做什么，这些想法，就是“道”。

所以，简单来说，

“器”指的是工具，资源，它们是做事的基础条件。

“术”指的是技术，技能，是能够落地执行的关键。

“法”就是方法、策略，方法不同，效果也不一样

“道”则是思维、想法等，不同的想法，决定了不同的结果。

从实到虚，从浅到深。

接下来我们详细展开来说。

二、设计之“器”

我们先从“器”说起。器很好理解，指的是工具、资源，比如PS、AE、C4D等等这些软件工具，还有做设计需要用到的一些素材资源等。而这些工具基本上也是每个人最先学习和接触到的东西。

1. 如何选择“器”？

设计交流群里面，经常有人会问这样一个问题：我应该学什么软件比较好？

这时候什么样的答案都会有，会有人回答各种不同的软件，然后讨论这些软件哪些地方好，哪些地方不好。也会有人告诉你，“软件只是工具”。

我自己的学习经历中，对这个问题也深有感触。

我将自己对于“器”的选择和学习大致分为了三个阶段：

摸索尝试阶段：最开始我处于起步摸索阶段，因为未来职业选择的不明确，以及单纯对知识的好奇，接触和学习过各种不同的软件工具；

专精深入阶段：后来因为经验的成长，和职业方向的逐渐明确，到了专精深入的阶段。意识到“软件只是工具”，在软件学习上开始做减法，精简自己的技能，往更专精的方向发展，往一个细分领域去钻研，以做出好的作品为核心目的。

发散拓展阶段：再后来随着技术能力渐渐成熟，能够在自己的细分领域做精之后，技术上再往深去钻就没太多提升空间了。闷头学东西还不如看点电影，打打游戏提升审美有帮助。这就到了发散拓展的阶段。所以又会开始涉猎一些其它的工具，了解一些行业新兴的软件技术，不过这个时候更多是“走马观花”式的学习，先以了解为主，觉得能够用到，对自己有帮助，再去研究。

你会看到，我在不同的时期，对工具的需求都是不同的。

所以如果你想问“学什么软件比较好？”这个问题，首先得考虑前提条件，比如你具体想去做什么样的行业？你目前的需求是什么？

比如你想做三维设计，但是三维软件有很多种，Maya、Max、C4D、blender等等，很多人看到这一堆软件，都会感到困惑，不知如何选择。其实首要问题不是选哪个软件，而是你学软件具体想要做什么。这个想清楚之后，根据要做的行业去选择工具就行，行业当前主流的工具是什么，就去学什么。

要得到这个答案的话，可以去问一些从事这个行业的人。如果你接触不到的话，还有一个很简单的方法，那就是去招聘网站上看，看看对应职业的招聘，软件工具上的需求是什么。

现实中经常有这样的案例：有的人听别人说学某某软件有多好，就直接去学了，结果去找自己心仪的工作的时候，发现岗位要求的软件根本不是自己学的软件。

所以，别人的经验未必适合自己，一定要结合自身的情况、自己的需求去思考和选择。

2.如何运用“器”

对于“器”的运用，我们的先人就有很多经验之谈，比如“工欲善其事，必先利其器”，再比如“君子善假于物”（出自荀子《劝学》）。

指的就是人要善于利用合适的工具，来帮助自己。

人类发明工具就是为了利用它更好的帮助自己，更有效的解决问题。计算机技术的进步，也帮助设计师能够创造出更多的可能性。

那么，应该如何看待和运用“器”？有两种比较极端的态度都是不可取的：

一种是过于看轻“器”，认为能做出好设计就行了，工具完全不重要。

另一种则是过于看重“器”，过分依赖工具，热衷于研究工具本身。

过于看轻的弊端

第一种态度虽然某些方面是对的，但是有些片面和偏激了，忽略了时间、效率等问题。

虽然不管用什么工具，只要设计审美能力强，都能做出好的作品。但是要想达到同样的效果，使用不同的工具，花费的时间肯定是不同的。利用一个更高效更好用的工具，可能你用一分钟的时间，就能完成以前要一小时才能达到的效果。

就像传统绘画跟数字绘画，虽然都能做出好作品，但从效率、便利性来说，肯定是数字绘画更胜一筹。

就像相同类型的软件可能有很多种，但不同行业的主流工具不同。因为每个软件的优势不一样，而每个行业的需求也不一样，当软件优势跟行业需求相契合，它就会成为行业的主流工具。

所以我平常会去收集一些能够快速提高生产力的插件、工具，快捷达到效果的技巧和方法。这些东西不需要花太多时间在上面，用你的碎片时间去做就好，看到一个好用的工具或技巧，就可以放到自己的收藏夹里。

但是不必看到了就马上去学，因为如果你暂时用不到的话，过段时间就会忘记，下次需要用的时候还是得重新学一遍。看到了就学反而浪费时间。所以只需要留个印象，知道有某个工具可以解决什么样的问题，之后遇到问题了，去自己的收藏夹里现找现学就行。

所以我们常说的“去我的收藏夹里吃灰吧”，这有时候其实是一种非常聪明的学习方法，避免了低效率的勤奋。

过于看重的弊端

而另一种态度，过于看重“器”，相比过于轻视“器”，则是更不可取的。因为前者至少把时间花在了更重要的事情上，而“器”的掌握是可以速成的，很快就能补上来。

但是如果把大量的时间都用在了研究工具上，却做不出好的设计，是没什么意义的。之后想再把设计、审美能力补上来，也会很难，因为它们需要长时间的积累。

而且器具有时效性，技术日新月异，一旦出现一些新的更好用的工具和技术，旧的工具就会被淘汰。

所以第二种对于“器”的态度是比较有危害性的。

比如非要把软件研究的很透彻，各种功能都一定要学会搞懂，而不考虑自己到底能不能用上。再比如看到有人用某个工具做出了好看的东西，就也想跟着学，而不考虑掌握这个工具是否是必要条件。

这样会学的很累，耗费了很多时间，却很低效。忘记了掌握工具最终的目的是什么，容易变成“为了学习工具而学习工具”。

本身的设计审美能力很强，又懂很多工具，这叫博学多才；什么工具都很懂，却做不出好的设计，这叫杂而不精。

所以，器的运用，明确目的很重要。

器是为了达到目的、满足需求而产生的工具。

理解这一点，才能更好的驾驭器。

三、设计之“术”

接下来我们来看“术”。

术，可以理解为技术，专业能力。

1. 如何理解“术”？

工具是“器”，而能够驾驭、利用工具的能力，就叫做“术”。

比如武器是器，而武术是术；汽车是器，而驾驶是术；纸笔是器，而绘画是术。

对于设计师来说，只掌握“器”本身并不能产生多大价值。器只是术的载体，就像会用PS这个软件本身并没有用，有用的是能够利用它修图、合成、设计海报等等。

使用同样的工具，设计师技术能力、专业能力的不同，能够创作出的作品自然大相径庭。“术”这一层面的能力，对于大部分人来说，就是最主要的竞争力，也是最基本的能力。

你去找工作，人家主要看的也不是你会什么工具，而是你能够做出什么样的作品。

2.如何提升“术”？

那么，我们应该如何提升自己“术”的能力呢？

这里我结合自己的经验总结了一些实用的方法：

01 改变环境

很多人在工作几年之后，软件已经运用的很熟练了，但是能力上可能会陷入瓶颈，作品质量提升不上去，现在的作品跟一年前的作品质量上都没有什么区别。

这种情况很常见，在我看来最主要的原因就是环境的问题，一方面可能是因为项目的同质化以及低质量，反复在做一些没有什么成长性的工作。这就是我们常说的，虽然有十年的工作经验，但只是把一年的经验用了十年而已。

另一方面可能是周围没有比你厉害的人可以指导你，自己知道自己做的不太好，但是没有人告诉你怎样可以做的更好。

所以基于这样的情况，要想提升专业能力，就得突破现在的环境，尽可能去接触更高质量的项目，去一个自己能学到东西，有更多更厉害的人的环境。

为什么很多人都想去北上广这样的大城市发展，就是因为有更好的环境，更大的发展空间。

不过这个方法属于知易行难，毕竟人的本性都是追求安稳的。所以你首先要有对“术”不断精进的追求，对自己有更高要求，然后有勇气突破自己的舒适圈。

02 打开视野

很多人在学习时只看自己专业相关的东西，这就把自己的视野给框死了。

比如你的本职是平面视觉设计，那就不要只盯着自己本行业的东西看，其它各种设计领域，比如摄影，游戏设计，室内设计，电影，广告，动画等各种不同的领域都可以去涉猎。

比如我想提升自己画面合成的能力，虽然我的本职是做视频，做动画，但我会去看一些平面海报合成的教程，因为方法是相通的，我完全可以把它拿来用在自己的领域。如果我只盯着去找同行业相关的教程，那无疑是只见树木，不见森林，能够学习的范围就会非常狭窄。

因为相同行业之间大家知道的东西，掌握的信息都差不多，所以去了解不同的圈层会更容易有收获。把其它领域的知识，结合进自己的领域里，也更容易做出创新。

甚至如果你只停留在设计领域，依然是把自己给框死了。

比如我们可以从程序员身上学习如何优化资源、自动化处理重复工作，让自己执行更高效；学习历史，人文，哲学，让自己的设计有更多的灵感素材和理念支撑。

不过这些就已经脱离术的范畴了。属于更高的层次。

总之，不要给自己加太多限制。

03 不平均用力

俗话说，物以稀为贵，如果你的工作随便换个人都能够做，那就非常容易被取代。

所以，你可以去学习涉猎很多种技术，多才多艺不是坏事，但最好其中有那么一两个是你最擅长的，能够做的比大部分人都好。

所谓不平均用力，就是把更多的精力集中在你最擅长的“术”上，培养出自己的“优势能力”，而其它的能力作为辅助。

“术”的掌握是贪多嚼不烂的，有些人东学一点，西学一点，结果却没有一个足够能打，足够深耕的技能，

这就跟打游戏一样，我们拥有的技能点是有限的，所以要合理的升级自己的技能，把资源集中在对自己更有用的技能上，一通乱点只会谁都打不过。

所以，想要让“术”能够更好更快的提升，一定是要讲究方法，讲究策略的，它能让我们事半功倍。

而这些方法，策略，就是“法”的层面了。

四、设计之“法”

法，就是方法，策略，我们通常所说的方法论。

比如设计理论，大多就属于“法”的范畴，它是设计师们从大量经验中总结出来的通用的方法和技巧。

1. “法”的作用

“器”和“术”是能够实实在在看到的，好就是好，不好就是不好，很直观。而“法”则是相对比较虚的东西，所以很多人意识不到自己在“法”这一层面的欠缺。把问题归咎于“是不是努力的不够？”“是不是天赋的问题？”。

但其实有效的方法和策略，是四两拨千斤的，远比盲目的努力更重要。

对个人的作用

法的作用很像乘法，如果你的努力是100，但方法很低效，只有0.1，那就只能得到10的结果，相反，如果你用了很高效的方法，方法上能达到10，就算你努力只有10，也能得到100的结果。

就像为什么有的人学东西很快，而且能举一反三，有的人学起来就很困难。学习能力的差异很大一部分原因就是学习方法的不同，乘号后面的数字不一样。

如果你学东西学的很累，每天工作很辛苦，却没有明显的进步，那往往就是方法的问题，需要暂停下无效的努力，多去思考应该如何做，改善方法，去找到背后更核心的问题。

所以，相比看一些技术案例教程，我更爱看一些设计经验总结性的文章、别人的项目复盘，这里面能收获的知识是更重要更长远的。

我自己最初做经验分享的原因，是我在线下教学生的时候，很多问题会被反复问到，每问一次我就要重复回答一遍，这就存在了大量的重复性工作，非常低效。于是我就把一些常见的问题，整理成文字或视频的形式，记录下来，这样学生问到相应问题的时候，我直接拿给他看就行了。

这个方法长期积累下来后，减少了很多重复性的工作，帮我节省了大量的时间。节省下来的时间我又能学更多东西，从而可以给学生分享更多新的知识，进入良性的循坏。

由此可见，一个好的方法是多么有用。

对团队的作用

上面讲的是对于个人的作用，而对于整个项目，整个团队，“法”的作用是更巨大的。

比如，怎么让团队的设计产出更高效？

你在一边光喊口号，光给大家打鸡血，肯定是没用的。就像经典的分粥问题一样，七个人分一锅粥，怎么保证分粥公平？试了很多方法，结果都是有的人能吃饱，有的人要挨饿，最后最公平的方法是让负责分粥的人最后一个领粥。找到好的方法才能解决实际问题。

这时候就要调整“设计流程”，例如简化掉不必要的流程，找出最耗费时间的地方有哪些，看看有什么样的办法可以去优化等等

再比如，一个大项目需要很多设计师一起去做，如果每个人各做各的，就会乱七八糟，这时候就要制定一些统一的“设计规范”，保证整个团队设计方向的统一。

人越多，项目越复杂，“法”就越重要

2. 如何培养“法”

那么，如何去提升“法”层面的能力？

“器”和“术”的提升，随着设计师经验的成长，一般也会自然而然的提升，它是一个熟能生巧的过程。但“法”的层面则不同，需要有意识的培养。

法的形成

首先我们要知道“法”是如何产生的。它通常都是从长期的经验积累中总结出来的。

每个人在长期钻研某件事之后，多多少少都会总结出一些自己的方法和经验，做东西都会开始有一些自己的“套路”，

这些就是“法”的雏形。

但这时候它们通常只是些零散的，下意识的经验，不具体，不稳定，所以必须得把它们有意识的整理、归纳、提炼，让它清晰化，完整化，总结成可具体描述的方法，并且这些方法能够传授给别人，可以复用，这时候就形成了较为成熟的“法”。

提升“法”层面的两大途径

所以，我们可以通过经验积累，总结出自己的方法。这是提升的途径之一。

比如我之前在“设计师如何提升总结力”一文中，就详细讲解了如何去归纳总结。

但是这种方法是有难度的，而且个人的能力通常也比较有限。

 所以有另一个更简单更常用的途径：

我们可以直接去学习一些前人总结的，非常的成熟的经验理论、套用一些经典的方法论模型。比如二八定则、四象限法、SWOT分析法、双钻模型、PDCA循环模型等等。。。

这些词汇没听过的人可能感觉很高级，其实只要百度一下就能弄懂个大概，理解起来并不难。只是因为很多人没有意识到“法”的重要性，不曾主动了解和学习过这方面的知识。

不过这些经验理论、方法模型，虽然理解起来不难，但是“理解”跟能够“融会贯通的运用”是两回事。它需要一定的阅历和实践去支撑。

就像设计理论一样，我们刚开始学的时候，它对我们的帮助可能并不大，有些人就会认为理论无用，实践才是王道，其实这是因为没有足够的经验去支撑我们深入理解。

但是随着经验的成长，对设计理论的理解越来越深刻，它的帮助就会越来越大。

因为凭经验和直觉做事，是很主观和不稳定的，而设计理论是从大量的经验中总结出来的，可以帮助我们很好的指导实践，有一个衡量判断的依据。

灵活变通的运用“法”

但在学习方法时，也要学会灵活变通，不能生搬硬套，同样的方法，对别人有用，对自己就未必适合了，不同的人、不同时期、不同情况下都是不一样的。

比如有的人提升自己的方法是做大量练习，每日一练，这个方法当然有用，但肯定不适合所有人，因为它需要非常的自律和勤奋，很多人根本坚持不下去。这时候就可以根据自身情况变通一下，比如一日一练很难做到，那就降低下要求，比如一周一练，一月一练，这样就要容易不少。之后如果渐渐适应了，并感到有效果，可以再一点一点提高频率，或者增加每次练习的难度和质量。

总之，方法因人而异，因事而异，因时而异。

设计理论也是一样，如果把一个设计理论套用在所有地方，就难免会掉书袋了，毕竟没有什么东西是放之四海而皆准的。

为了避免这种情况，一方面要有灵活运用的意识，另一方面，我们可以学习掌握多种方法理论，综合运用，让自己思考的更加全面。

世界是复杂多变的。面对具体的情况，我们应该选择使用什么样的“法”、“术”、“器”？

这就是“道”的层面要解决的问题了。

五、设计之“道”

道，就是思维，理念，价值观，是想法、选择、方向

它也是“什么是设计”，“为什么要去做设计”这样的终极问题。

每个人的想法、观念都是不一样的，同样一个人在不同时期的想法也是不一样的。

不同的思维方式，不同的想法，决定了我们做出什么样的选择。

有人认为设计是艺术，是个人的表达，有人认为设计要实用，要解决问题。有人追求真实，有人追求美。

这些没有对错，只是“道”的不同。

不同的思维理念，于是有了不同的设计流派、设计理念、设计风格。

设计大师之所以成为大师，通常都是在“道”这一层面有很高的建树。比如德国设计大师迪特拉姆斯的设计10原则，在产品设计领域影响深远，苹果的产品设计理念就深受其影响 。

从“道”出发的设计思路

很多人做设计没有思路，就是因为“道”这一层面的缺乏。

做设计前，首先要思考下整个设计想要表达的是什么？

这个简单的问题其实很多人都回答不了，因为没仔细想过。上来先找点参考，觉得不错，就直接上手做。这样确实能做出来，但是很难做出好的设计。

如果把要表达的东西明确了，之后的所有设计就都有了依据，所有的细节，都可以根据要表达的核心推导出要怎么做。

比如我自己本职是做动态设计，拿到一张图，要给它做动画，那么我会先去想这张图的故事背景是什么？是怎样的世界观？要表现什么样的氛围？人物的设定是什么？处在什么样的环境等等。提炼出一些关键词。

这些问题有时候会已经有一些明确的设定，那就按设定去做。有时候没有明确说明，可以自由发挥，那就自己去构思一个设定。

这个过程是很有趣的，感觉像是给设计赋予了灵魂。而且当这些问题有了一个具体的构思，后面所有的设计就顺理成章了。比如画面的环境是设定在一个虚拟空间里面，要去表现出“虚拟”这个点，那动画就可以做出故障、不稳定、闪烁等感觉，总之设计细节要为想表达的东西服务。

从“道”的层面出发去展开设计，每一处设计都有理由，整个的设计思路就会很牢固。之后如果要跟别人讲解你的设计思路，也就有很多东西可以讲了。

虽然一些刚入职场的设计师，可能没有太多机会去这样展开设计，更多是按照设计组长或客户的要求做执行，但是一定要自己做些这样的思考，不要让自己成为工具人。

与客户、团队达成“道”的共识

与客户的沟通、团队的沟通，至关重要的一点就是要在“道”的层面上达成共识。

与客户沟通，首先就要了解客户的需求，客户想要的是什么，弄清楚这些后面就要顺利很多。如果客户自己也不清楚，那就需要设计师和客户一起探讨出最契合的方案。当然，这些是最和谐，最理想的状态啦。

团队沟通也是一样的，如果每个人都按自己的想法做就会乱七八糟。所以要么由团队leader直接做决策，要么大家一起讨论确定方向。总之要统一想法，达成共识，朝着同一个方向走。

虽然现实情况肯定没这么理想，比如你本来已经跟客户达成共识了，设计方案都做的差不多了，结果这个时候客户那边换了一个人对接，之前的方案都被推翻了，一切重新开始。

这些不可抗力我们无法控制，但至少我们得知道怎样才是理想的状态，并往这个方向去努力。

六、“道法术器”的整体思考

道、法、术、器四个层面，我们不能将它们简单的拆开来谈。

它们之间是有联系的，作为一个整体去看才完整。

在汽车被发明之前，人们想要的只是一匹更快的马。这句话说的就是人思维的局限性，只考虑表层，而不见本质。

从多个层面去思考，才能让我们思维认知更全面

1. 发展变化的思维方式

从层次上来看，“道”肯定是最高的层次，最底下的是“器”。

那是不是说我们应该上来就去侧重最上层的“道”呢？

并不是这样子的。

在不同的时期，不同的情况下，道、法、术、器的重要程度是不一样的。

比如你是一个刚接触这个行业的新人，那最重要的其实是“器”和“术”，因为你的经验没有积累到一定的程度，设计能力上、想法上等各方面都比较稚嫩，这时候你在“法”和“道”的层次上肯定是不成熟的，毕竟你不太可能上来就做设计总监吧。

所以这个时候可以侧重于“器”和“术”的培养，先脚踏实地锻炼出合格的专业能力。毕竟你想的再好，没有能力实现，也是没用的。

有了一定的经验和阅历之后，“器”和“术”的成长就比较缓慢了，这时候就可以慢慢往“法”和“道”的方向侧重，让自己的能力和思维更加全面，从更高的角度思考问题。

总之，在不同的时期，合理的去侧重更重要的层面，才是最有效的。

这里其实就是用一种发展、变化的思维去看待问题，因为事物并不是一成不变的，因人而异，因事而异，因时而异。

这样的思维观念其实在前面也多处提到过，比如“器”的学习，不同的人、不同时期、不同情况下需求不同，比如在讲“法”的层面时，讲到过设计理论在不同时期重要性的变化，讲过要灵活变通的去运用方法。

2. 自上而下的全局思维方式

面对复杂的问题和情况，我们通常可以按自上而下的顺序进行全局的思考。

先思考核心问题：要达到什么样的目的和结果

再到具体执行：用什么方法和工具。

比如你想要学一个技能，学一个软件。

首先应该从“道”的层面考虑，先仔细想一下你是不是真的需要这个技能，学这个技能的目的具体是要做什么？

确定了学的目的是什么，接下来就可以从“法”的层面考虑，制定一个合理高效的学习计划。比如从前面的思考中，你发现要达到你的目的，其实只需要掌握这个软件中20%的功能，那么剩下的80%你就暂时没必要去学。

最后才是“术”和“器”的层面，实际的去执行。

如果没想清楚就盲目去做，会造成时间和资源的浪费。

再比如我们要完成一个项目。

先思考“道”，就是项目的需求，目标，把这个搞清楚方向才不会错。

再思考“法”，为了完成目标，可以有哪些方法，应该是怎样的流程。

再到“术”，要用到哪些技术，什么技术更好一点？

最后是“器”，要用到哪些工具或资源。

总结来说，就是做事首先要明确目标和方向，然后要讲究方法，并选择合适的技术和工具。

这样的全局思维方式，可以帮助我们抓住事情的重点，同时思考的更加全面。

总结

“道、法、术、器”的能力框架，是一个通用的思维、能力框架，其实是适用于各行各业的，我只是从自身所在行业的角度去聊。

里面一些具体的观点，大家可以根据自身的情况灵活、变通的吸纳。

因为很多问题的答案，在不同的时期，不同的环境，不同的背景下，都是不一样的。

审美与技法之争是如此，理论与实践之争亦是如此。

毕竟世界本就复杂、混沌。

从“道、法、术、器”四大层面去思考，可以让自己的思维、认知更加全面，避免单一角度的看问题。

最后，希望本次分享对大家有所帮助。